{"id":52997,"date":"2021-04-09T12:43:25","date_gmt":"2021-04-09T12:43:25","guid":{"rendered":"https:\/\/www.danceforyou-magazine.com\/?p=52997"},"modified":"2026-04-16T07:29:07","modified_gmt":"2026-04-16T07:29:07","slug":"abschied-von-ismael-ivo","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.danceforyou-magazine.com\/en\/abschied-von-ismael-ivo\/","title":{"rendered":"Abschied von Ismael Ivo"},"content":{"rendered":"

Wieder erreicht und ersch\u00fcttert uns eine traurige Nachricht…ImPulsTanz-Mitbegr\u00fcnder und Tanzikone Ismael Ivo<\/strong> ist am Donnerstag, den 8. April 2021 im Alter von 66 Jahren in S\u00e3o Paulo an einer Covid-19-Erkrankung gestorben.<\/p>\n

Nachruf unseres Redakteurs Volkmar Draeger<\/em>
\nExpressiver Athlet: Ismael Ivo\u00a0 \u00a0 \u00a0<\/strong> \u00a0 \u00a0 \u00a0\u00a0\u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0<\/em><\/p>\n

Die Suche nach anderen Perspektiven auf den Tanz sei sein Mittelpunkt, erkl\u00e4rte mir 2001 in einem Gespr\u00e4ch Ismael Ivo: \u201eDer K\u00f6rper ist mein Haus, doch nie sind alle T\u00fcren schon ge\u00f6ffnet.\u201c Der das sagte, war damals im Begriff, eine weitere T\u00fcr f\u00fcr sich aufzutun, als er Jean Genets Hassexzess \u201eDie Zofen\u201c in Yoshi Oidas Regie gemeinsam mit dem afrikanischen T\u00e4nzerphilosophen Koffi K\u00f4k\u00f4 als Duett zweier schwarzer Ausnahmet\u00e4nzer auf die B\u00fchne brachte. Ein Star von exzeptioneller Ausdruckskraft war er zu dieser Zeit l\u00e4ngst selbst. Nach Studien in Sozialwissenschaft, Psychologie, Philosophie, schlie\u00dflich Tanz und Schauspiel in seiner Heimatstadt S\u00e3o Paulo folgte er 1983 einer Einladung von Alvin Ailey nach New York und erweiterte sein Spektrum durch die Zusammenarbeit mit dem japanischen Butoh-Aktivisten Ushio Amagatsu.<\/em><\/p>\n

Als Ivo, 1955 geboren, 1985 nach Europa kam, begann eine beispiellose Karriere ohne thematische Grenzen. Was ihn bewegte, Apartheid oder Gewalt, regte ihn zur k\u00fcnstlerischen Auseinandersetzung an, auch provokant nackt. Mit Johann Kresnik entstanden \u201eBacon\u201c und, demonstrativ mit einer m\u00e4nnlichen Desdemona, \u201eOthello\u201c als im Prinzip solistische Kraftakte eines entfesselten Darstellers; mit George Tabori folgte \u201eDer nackte Michelangelo\u201c. St\u00fccke schuf er nach Borges, Garc\u00eda M\u00e1rquez, Heiner M\u00fcller, \u00fcber Mapplethorpe und Artaud. Ab 1996 leitete Ivo das Tanztheater in Weimar, brachte \u201eDie bitteren Tr\u00e4nen der Petra von Kant\u201c nach Fassbinder heraus, 1999 \u201eMephisto\u201c, mit Ivo im Titelpart, als Finale dann \u201eBabel 2000\u201c um Entfremdung sowie \u201eL\u00fcge Nummer 2\u201c nach Tennessee Williams.<\/em><\/p>\n

Unstet, sch\u00f6pferisch hochaktiv agierte er zwischen den Welten. In Berlin, getragen von einer gro\u00dfen Fangemeinde, war er mit Marcia Hayd\u00e9e \u201eTristan und Isolde\u201c, tanzte in einer Mozart-Oper den Apoll; in Stuttgart leitete er eine Company am Theaterhaus; in Wien begr\u00fcndete er das ImpulsTanz Festival mit und f\u00fchrte es zu europaweiter Resonanz. Bis 2012 war er, reich dekoriert, f\u00fcr den Tanz der Biennale in Venedig verantwortlich, von 2017 bis 2020 Direktor des Bal\u00e9 da Cidade de S\u00e3o Paulo. Zwei Schlaganf\u00e4lle letztes Jahr hatte er gut \u00fcberstanden, Covid-19 riss ihn am 8. April mit 66 Jahren aus einem Leben, das noch voller Pl\u00e4ne steckte. Der internationale Tanz ist um einen streitbaren, einen singul\u00e4ren K\u00fcnstler \u00e4rmer.\u00a0\u00a0<\/em><\/p>\n

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“Ismael Ivo studierte Tanz und Schauspiel in S\u00e3o Paulo. 1983 traf er auf Alvin Ailey, der ihn nach New York einlud, wo er seine Arbeit als Choreograf und T\u00e4nzer fortsetzte. Seine k\u00fcnstlerische Ausdruckskraft entwickelte er unter anderem in Zusammenarbeit mit dem wegweisenden japanischen Butoh-T\u00e4nzer Ushio Amagatsu weiter. Ismael Ivos unverwechselbarer und kraftvoller Stil pr\u00e4gte in Folge nicht zuletzt die \u00c4sthetik des Pioniers des deutschen Tanztheaters, Johann Kresnik. Des Weiteren arbeitete er auch mit Heiner M\u00fcller, George Tabori, Marcia Hayd\u00e9e und Marina Abramovi\u0107. Mit \u00fcber f\u00fcnfzig eigenen abendf\u00fcllenden St\u00fccken wurde Ismael Ivo durch Welttourneen schnell zu einem der ber\u00fchmtesten Protagonisten des Tanztheaters. Er erhielt zahlreiche Auszeichnungen, u. a. f\u00fcr Die Zofen<\/em> mit Yoshi Oida und Koffi K\u00f4k\u00f4 als \u201eOutstanding Performance of the Year\u201c in London, die Medaille von S\u00e3o Paulo, das Ehrenkreuz f\u00fcr Verdienste um die brasilianische Kultur, das Goldene Ehrenzeichen f\u00fcr Verdienste um das Land Wien sowie das \u00d6sterreichische Ehrenkreuz f\u00fcr Wissenschaft und Kunst.<\/p>\n

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Foto Karolina Miernik<\/figcaption><\/figure>\n

Neben seinem umfangreichen k\u00fcnstlerischen Schaffen gr\u00fcndete er 1984 gemeinsam mit Karl Regensburger die Internationalen Tanzwochen Wien, seit 1988 ImPulsTanz \u2013 Vienna International Dance Festival, wo er bis zuletzt als k\u00fcnstlerischer Berater t\u00e4tig war. Daneben pr\u00e4gte er die internationale institutionelle Landschaft f\u00fcr den Tanz ma\u00dfgeblich: Von 1997 bis 2000 war er Chefchoreograf am Deutschen Nationaltheater Weimar. Von 2005 bis 2012 leitete er die Sparte Tanz der Biennale di Venezia und das International Festival of Contemporary Dance in Venedig. Dort rief er den Goldenen L\u00f6wen der Biennale f\u00fcr Tanz ins Leben, den er Pina Bausch, Ji\u0159\u00ed Kyli\u00e1n, Carolyn Carlson, William Forsythe und Sylvie Guillem \u00fcberreichen durfte. Die Entwicklung und St\u00e4rkung professioneller Ausbildungsprogramme f\u00fcr T\u00e4nzer*innen war ihm ein besonderes Anliegen. In diesem Sinne gr\u00fcndete er 2009 das Contemporary Dance Research Center Arsenale della Danza in Venedig, das 2011 im Rahmen der Biennale institutionalisiert wurde. Von 2013 bis 2017 f\u00fchrte er dieses Projekt in Wien und S\u00e3o Paulo unter dem Namen Biblioteca do Corpo fort. Der charismatische und leidenschaftliche Lehrer war unter anderem 2013 Gastprofessor am Max-Reinhardt-Seminar an der Universit\u00e4t f\u00fcr Musik und darstellende Kunst Wien. Von 2017 bis 2020 war er Direktor des Bal\u00e9 da Cidade de S\u00e3o Paulo und leitete gemeinsam mit Dirigent Roberto Minczuk das Theatro Municipal de S\u00e3o Paulo. Im Herbst 2020 wurde er k\u00fcnstlerischer Berater f\u00fcr den brasilianischen Fernsehsender TV Cultura.<\/p>\n

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Foto Michael Duerr<\/figcaption><\/figure>\n

Bei ImPulsTanz wirkte Ismael zuletzt im Jahr 2019 \u2013 mit seinen Workshops, mit denen er \u00fcber Jahrzehnte Generationen von Hobby- und Profit\u00e4nzer*innen begeisterte, und seiner Compagnie des Bal\u00e9 da Cidade de S\u00e3o Paulo mit dem umjubelten St\u00fcck Um Jeito de Corpo<\/em> (choreografiert von Morena Nascimento) im Burgtheater. Wir h\u00e4tten uns gew\u00fcnscht, ihn auch in diesem Sommer wieder in Wien willkommen zu hei\u00dfen, Workshops und Symposien waren bereits vereinbart.<\/p>\n

Wir m\u00f6chten unsere gr\u00f6\u00dfte Bewunderung f\u00fcr sein Lebenswerk und seine St\u00e4rke ausdr\u00fccken und uns f\u00fcr seine k\u00fcnstlerischen Beitr\u00e4ge bei ImPulsTanz und dar\u00fcber hinaus f\u00fcr seine unersch\u00fctterliche Leidenschaft dem Festival und dem Tanz gegen\u00fcber bedanken. Es war uns eine Ehre, Ismael an unserer Seite zu wissen \u2013 welch ein wunderbarer und gro\u00dfz\u00fcgiger Mensch!
\nKarl Regensburger & das ImPulsTanz-Team”<\/p>\n

Pressetext ImPuls Tanz<\/em><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Wieder erreicht und ersch\u00fcttert uns eine traurige Nachricht…ImPulsTanz-Mitbegr\u00fcnder und Tanzikone Ismael Ivo ist am Donnerstag, den 8. April 2021 im Alter von 66 Jahren in S\u00e3o Paulo an einer Covid-19-Erkrankung gestorben. Nachruf unseres Redakteurs Volkmar Draeger Expressiver Athlet: Ismael Ivo\u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0\u00a0\u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 […]<\/p>\n","protected":false},"author":5,"featured_media":52999,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_acf_changed":false,"footnotes":""},"categories":[67],"tags":[],"class_list":["post-52997","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-newsroom"],"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.danceforyou-magazine.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/52997","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.danceforyou-magazine.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.danceforyou-magazine.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.danceforyou-magazine.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/users\/5"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.danceforyou-magazine.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=52997"}],"version-history":[{"count":3,"href":"https:\/\/www.danceforyou-magazine.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/52997\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":53009,"href":"https:\/\/www.danceforyou-magazine.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/52997\/revisions\/53009"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.danceforyou-magazine.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/media\/52999"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.danceforyou-magazine.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=52997"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.danceforyou-magazine.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=52997"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.danceforyou-magazine.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=52997"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}