{"id":49253,"date":"2020-04-14T14:58:51","date_gmt":"2020-04-14T14:58:51","guid":{"rendered":"https:\/\/www.danceforyou-magazine.com\/?p=49253"},"modified":"2026-04-16T11:33:46","modified_gmt":"2026-04-16T11:33:46","slug":"psychologisch-konzentrierte-neudeutung-mauro-de-candias-giselle-in-osnabrueck-ringt-mit-der-musik","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.danceforyou-magazine.com\/en\/psychologisch-konzentrierte-neudeutung-mauro-de-candias-giselle-in-osnabrueck-ringt-mit-der-musik\/","title":{"rendered":"Psychologisch konzentrierte Neudeutung. Mauro de Candias \u201eGiselle\u201c in Osnabr\u00fcck ringt mit der Musik"},"content":{"rendered":"

Gestandenen Werken der Klassik ein neues t\u00e4nzerisches Gesicht zu geben, ist nicht unproblematisch. Mauro de Candia hat das am Theater Osnabr\u00fcck mit \u201eGiselle\u201c gewagt, einem Signaturwerk der Romantik, bei dem im Original einfach alles stimmt: Story, Choreografie, Musik. Freilich lechzt ein anderes Jahrhundert nach einer Interpretation aus seinem Geist. Mats Ek ist das 1982, auch schon fast 40 Jahre her, \u00fcberzeugend gelungen. Nach etwa Halle 2001 unter Ralf Rossa nun ein n\u00e4chster Anlauf: \u201eGiselle\u201c in eigenst\u00e4ndiger, streckenweise schl\u00fcssiger Konzeption, mit reichlich umgeschaufelter Reihenfolge der Musikteile. Namen werden den handelnden Personen hier nicht zugeordnet, deshalb seien in diesem Text die traditionellen \u00fcbernommen. Im Birkenw\u00e4ldchen lagern verliebt zur Ouvert\u00fcre Albrecht und seine Freundin. Das w\u00e4re bereits mal gekl\u00e4rt. Im Spiel von f\u00fcnf Dorfburschen bleibt Hilarion, als einziger mit einer gelben Hose, Au\u00dfenseiter. Und auch Giselle steht unter den M\u00e4dchen in besonderer Rolle. Eigentlich k\u00f6nnte es zwischen den beiden etwas werden, w\u00fcrde nicht Albrecht auftauchen. Mit ihm funkt es bei Giselle, bis Hilarion das Paar trennt und Giselle genervt geht. Und auch Albrechts Freundin umwirbt ihren Ungetreuen.<\/p>\n

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Hampus Larsson, Marine Sanchez Egasse.\u00a0 Alle Fotos: J\u00f6rg Landsberg<\/figcaption><\/figure>\n

T\u00e4nzerisch vollzieht sich all das gut erfunden in der d\u00fcsteren Atmosph\u00e4re einer Lichtung, wie sie Choreograf Mauro de Candia mitsamt den Kost\u00fcmen, legerer Alltagskleidung, gleich selbst entworfen hat, und in einer bodenverhafteten, flie\u00dfend zeitgen\u00f6ssischen Bewegungssprache. Und da setzt das Unbehagen schon ein. Jedem Unterdr\u00fcckungsbem\u00fchen zum Trotz steht dem halbwegs versierten Zuschauer allm\u00e4chtig vor Augen, was er vom Original kennt, wie vielen Redaktionen es auch \u00fcber die knapp 180 Jahre seiner Existenz ausgesetzt gewesen sein mag. Zu einer Liebesheirat von Musik und Tanz kommt es auch im Weiteren nicht. Die Musik behauptet ihr Eigenleben, l\u00e4uft parallel, der Tanz atmet in seiner, einer anderen Welt und geht bisweilen musiklos vonstatten.<\/p>\n

Hilarion leidet, die Dorfjugend tanzt zu H\u00f6rnerklang, Giselle und die Freundin ihres Verehrers treffen aufeinander und werden von Hilarion bes\u00e4nftigt – eine interessante Neusicht. Das Klangkolorit des Bauern-Pas-de-deux vereint die Paare im fr\u00f6hlichen Spiel um Birkenkl\u00f6tze, Giselle verweigert sich Hilarion erneut, Rivalit\u00e4ten k\u00f6cheln hoch, bis Giselle, nicht eben eine Dorfsch\u00fcchternheit, beherzt Albrecht zum Tanz greift. Im Galoppget\u00fcmmel dann die Enttarnung: Albrecht und Freundin umarmt. Kurzkampf der Rivalen, Giselle rasend und rutschend nach schmerzvollem Drehtaumel, Hilarion hilflos, Albrecht schuldbeladen am Rand auf einem Birkenstamm. Entlang einem Lichtstrahl flieht Giselle in den Wald, ein stimmungsvolles Bild.<\/p>\n

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Teresa Alc\u00e1zar D\u00edaz, Marine Sanchez Egasse, Gabriella Lemma, Ayaka Kamei, Laura Mart\u00edn Rey, Ana Torre<\/figcaption><\/figure>\n

Dort hockt sie sinnf\u00e4llig eingangs des zweiten Akts, als die Freundin Albrechts zum Pas-de-deux-Adagio hinzutritt: zwei betrogene Frauen, eine reizvolle Idee, die indes nicht solidarisch werden. \u00dcberhaupt muss dieser Akt musikalisch die gravierendsten Umstellungen, Neuzuordnungen und Generalpausen erdulden. Zeitlupe dominiert den Tanz, der st\u00fccklang auf Pantomime verzichtet, in Akt 2 viel mit stehenden Bildern operiert. Bedeutungsschwere G\u00e4nge der trauernden Dorfjugend bedienen die filigrane Musik, die, ihrer Dramaturgie beraubt, zur blo\u00dfen Tonkulisse wird, weil sie f\u00fcr einen anderen choreografischen Zusammenhang, den Auftritt der Wilis, komponiert wurde, obwohl auch hier die M\u00e4dchen ihre Burschen anklagend zur\u00fccksto\u00dfen. Der Finalteil geh\u00f6rt ganz den Protagonisten. Getrennt treten Hilarion und Albrecht auf, der erste geht zerknirscht zu Boden, der andere hat noch ein letztes Duett mit der schon unirdischen Giselle. In der Erstarrung aller Dorfbewohner legt Giselle ihr Kleid ab, schreitet ins Glei\u00dfende des W\u00e4ldchens: bereit nun wohl zum Sterben.<\/p>\n

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Tiziano Pilloni, Riccardo Maria Detogni, Marine Sanchez Egasse, Neven Del Canto, Petr Buchenkov<\/figcaption><\/figure>\n

Marine Sanchez Egasse als Titelgestalt und Hampus Larsson als Albrecht, Ana Torre als seine Freundin und Neven Del Canto als Hilarion holen allen Ausdruck aus ihren K\u00f6rpern und vermeiden so jedes Pathos, Daniel Inbal und sein Osnabr\u00fccker Symphonieorchester sind ganz bei Adolphe Adams kompositorischer Vorgabe. Mit einer anderen Musikwahl h\u00e4tte sich Mauro de Candia einen besseren Dienst erwiesen. So aber bleibt seine \u201eGiselle\u201c eine \u201eschwierige Patientin\u201c.<\/p>\n

Volkmar Draeger<\/p>\n

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